Un viaje increíble a la fotografía de moda de los años 70
- miriam9119
- 6 may
- 5 Min. de lectura
Actualizado: hace 4 días
¿Listos para viajar en el tiempo y sumergirnos (con “flashazo” incluido) en la gloriosa era de la fotografía de moda de los años 70? Ponte tu pañuelo de seda al viento, ajusta tus gafas de sol XXL y prepárate para descubrir curiosidades, anécdotas locas y secretos del backstage que encenderán cualquier feed. ¡Empezamos! 🚀
1. Bienvenido a la década más atrevida de la moda
Los años 70 fueron una explosión de color, rebeldía y experimentación. Desde la fiebre disco hasta el glamour bohemio, la fotografía de moda se convirtió en un lienzo para plasmar estilos rompedoramente nuevos. ¿Te imaginas a las supermodelos de ahora con afros imposibles y plataformas de 20 cm posando en pasarelas de espejos iluminados? Esa fue la esencia de la época: un cóctel psicodélico que incluso hoy nos vuelve locos.
2. El auge de las supermodelos: de Twiggy a Pat Cleveland
Twiggy: la chica andrógina con ojos de muñeca fue la primera supermodelo. A sus 16 años, su rostro fresco y su cuerpo delgado revolucionaron los cánones de belleza. Sus icónicos delineados de ojos y vestidos geométricos siguen siendo inspiración para muchos fotógrafos actuales.
La modelo Twiggy en la portada de Vogue. Pat Cleveland: fue la primera modelo afroamericana en brillar en portadas internacionales. Su carisma y energía contagiosa fueron capturados por legendarios fotógrafos como Sante D’Orazio, inmortalizando su risa desbordante y actitud vencedora.
La modelo Pat Cleveland.
¿Quieres saber una divertida curiosidad? Para captar el espíritu juguetón de Twiggy, su fotógrafo David Bailey le puso unos barquitos de papel en el suelo para que saltara sobre ellos… ¡y conseguir así esas poses tan dinámicas!
3. Fotógrafos que marcaron los años 70
1) Helmut Newton
El maestro alemán del erotismo elegante. Sus imágenes en blanco y negro combinaban lujo y provocación. ¿Sabías que Newton prefería disparar en hoteles lujosos porque le encantaban los espejos? ¡Se montaba un “espejo party” con modelos y hasta él mismo para jugar con reflejos imposibles!
2) Guy Bourdin
Colores saturados, composiciones surrealistas y un sentido dramático que rozaba lo cinematográfico. Bourdin solía retocar sus negativos hasta desgastarlos: ¡imaginad lo obsesivo que era con cada curva y línea!
3) Irving Penn
Minimalismo puro. Penn apostó por fondos neutros y poses casi escultóricas, dejando todo el protagonismo a la forma y la textura de las prendas. Sus bodegones de zapatos y telas comenzaron como experimentos… ¡pero acabaron siendo iconos!
4. Las locuras del backstage
La vida tras bambalinas en los años 70 era una montaña rusa de música disco, humo de cigarrillo y… ¡platillos voladores! Vale, lo de los ovnis es exagerado, pero casi.
Póker de Polaroids: antes de disparar con su cámara profesional, muchos fotógrafos hacían una “sesión de prueba” con Polaroids para verificar poses, luz y estilismo. ¡Algunas de esas se subastan hoy por miles de dólares!
Polaroid años 70. Perritos de utilería: en plena fiebre boho, algunos directores de moda llevaban animales de utilería (sí, ¡de mentira!) para que las modelos interactuaran con ellos y así parecer más naturales.
El himno del vestidor: cada fotógrafo tenía su canción favorita para moodboard en vivo. Si escuchabas “Le Freak” de Chic o “I’m Every Woman” de Chaka Khan, sabías que estaba a punto de suceder algo épico.
¿Sabías que Bianca Jagger, musa de Andy Warhol, protestaba si no le ponían su cóctel favorito en el estudio? Un Martini con aceitunas, por supuesto. 😉
5. Técnica analógica: el arte de lo imperfecto
Hoy damos por hecho el Lightroom y las revisiones instantáneas en la pantalla trasera, pero en los 70 se vivía al filo de la navaja.
Rollo tras rollo. Cada foto costaba bastante: revelar, positivado y contacto. ¡No había margen de error!
Claraboyas y ventanas. Muchos estudios usaban luz natural tamizada con telas para crear atmósferas mágicas. ¿Recuerdas esos resplandores suaves? Eran puro ingenio artesanal.
Revelado en la bañera. Algunos fotógrafos revelaban carretes en cuartos improvisados incluso… ¡en el baño de su casa! Agua caliente, químicos y mucha valentía.
¿Te atreverías a disparar sin ver el resultado al instante? Seguro que tienes más de una experiencia “analógica” digna de contar.
6. Iconos de estilo y sus looks inmortales
Farrah Fawcett: la diosa pelirroja de “Charlie’s Angels” desató la fiebre por el flequillo ondulado y los shorts ajustados.
Farrah Fawcett. David Bowie: con su alter ego Ziggy Stardust y maquillaje andrógino, demostró que la moda no entiende de géneros.
David Bowie. Bianca Jagger: con sus trajes masculinos de chaqueta amplia, estableció que el power dressing es cosa de hombres… y de mujeres.
7. Curiosidades que no sabías de la fotografía de moda en los años 70
El flash de zapato roto. En una sesión, un modelo rompió su zapato al saltar… y el fotógrafo, en lugar de parar, ¡utilizó el destello del flash para capturar la fractura perfecta!
Atrezzo robado. Se decía que algunas modelos “tomaban prestado” sombreros y pañuelos del estudio como souvenir. Hoy valen oro en eBay vintage.
El humo de cigarrillo como filtro. Sí, se usaba para dar misterio. Hoy suena tóxico, pero las sesiones de smoking set eran casi rituales.
Fotos submarinas improvisadas. Sin cámaras resistentes al agua, un genio metió la Nikon en una bolsa de plástico sellada para una sesión junto a la piscina. Funcionó… ¡hasta que la bolsa cedió! 😱
8. Cómo influye en Instagram y TikTok hoy
La vibra 70’s ha resurgido con fuerza en redes:
Presets nostálgicos: filtros que imitan granulado de película y tonos cálidos.
Slow-motion en plataformas: esa pose de chaleco abierto con el pelo al viento… ¡ahora sabe a vintage deluxe!
Desafíos de poses: #Poses70 donde influencers replican movimientos icónicos de Jefferson Airplane.
9. Tips para recrear el look setentero hoy
Paleta de colores: naranja quemado, marrón tierra, mostaza y turquesa.
Prendas clave: pantalones acampanados, chaquetas con flecos, blusas con estampados psicodélicos.
Accesorios imposibles: gafas de sol grandes, pañuelos al cuello, collares maxideco.
Fotografía de moda look años 70. Iluminación DIY: usa una sábana blanca como difusor y una lámpara de pie con bombilla cálida.
Postproducción ligera: añade un poco de grano, baja el contraste y calienta los tonos en tu editor.
¡No olvides la actitud! Un leve desenfado y movimiento suelto harán toda la diferencia.
10. Conclusión: el legado imborrable
La fotografía de moda de los años 70 no solo nos regaló imágenes espectaculares, sino que sentó las bases del storytelling visual que hoy utilizamos en redes. Su mezcla de atrevimiento, espontaneidad y técnica artesanal sigue inspirando a fotógrafos, estilistas e influencers de todo el mundo.
¡Y ahora tú!
Cuéntanos qué anécdota, celebrity, modelo, fotógrafo o técnica te ha llamado más la atención.
Gracias por acompañarnos en este viaje al pasado. ¡Nos vemos en la próxima sesión de fotos! 📸🕺💃
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