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La fotografia di moda negli anni '80: le immagini più iconiche (e perché hanno segnato un'epoca)

  • 23 ore fa
  • Tempo di lettura: 4 min

La fotografia di moda non è nata nel XXI secolo: esisteva già molto prima dell'avvento di Internet e dei social network. Ma ti sei mai fermato a pensare a com'era la fotografia di moda negli anni '80? Preparati, perché quello che scoprirai di seguito potrebbe sorprenderti.


Fotografia: Irving Penn, American Vogue, novembre 1980
American Vogue, novembre 1980.

Fotografia: Irving Penn


Sia la fotografia sia la moda si sono evolute profondamente nel corso degli ultimi quarant'anni. Entrambe sono sempre state influenzate dal periodo storico, dalla società, dalle tendenze e dai cambiamenti culturali, regalandoci immagini iconiche e straordinarie come queste.


Thierry Mugler, collezione Autunno/Inverno 1988-1989. Chrysler Building, New York.
Modella: Claude Heidemayer. Thierry Mugler, collezione Autunno/Inverno 1988-1989. Chrysler Building, New York.








Sebbene molte fotografie di moda di quell'epoca ricordino quelle che oggi vediamo sulle copertine delle riviste, ce ne sono altre che, nel contesto attuale, difficilmente troverebbero spazio.



Editoriale di Vogue, 1985. Fotografia: Steven Meisel.
Editoriale di Vogue, 1985. Fotografia: Steven Meisel.

Ci riferiamo a quei piccoli dettagli che all'epoca erano considerati del tutto normali, ma che oggi possono apparire fuori luogo. La società cambia ed evolve continuamente, e questo risulta evidente confrontando le fotografie di moda degli anni Ottanta con quelle contemporanee.



Maidenform, Glamour Magazine, dicembre 1980.
Maidenform, Glamour Magazine, dicembre 1980.





Che cosa ne pensi di questa pubblicità di lingerie dell'epoca? Pensi che oggi sarebbe ancora ben accolta?


Accompagnaci in questo viaggio attraverso la fotografia degli anni Ottanta per scoprire come l'influenza della società, gli stereotipi e le consuetudini dell'epoca fossero già chiaramente riflessi nelle immagini di quegli anni.





  1. Prospettive impossibili


Se c'è una cosa che ci hanno lasciato quei meravigliosi anni, sono le fotografie caratterizzate da prospettive sorprendenti e quasi impossibili. I fotografi di moda dell'epoca sperimentavano con le location, le prospettive e le inquadrature per creare effetti visivi spettacolari come questi:


Una donna in cima a una duna.

Anche in questa fotografia di moda possiamo vedere come si giocasse con le prospettive… e il risultato ci conquista ancora oggi. Una superdonna sulla cima di una duna?


Thierry Mugler, Harper’s Bazaar, settembre 1986.
Thierry Mugler, Harper’s Bazaar, settembre 1986.
  1. Le automobili non potevano mancare


Negli anni Ottanta le automobili divennero protagoniste assolute dell'immaginario collettivo. Tra le icone del cinema spiccavano la DeLorean di Ritorno al futuro e KITT, la celebre auto della serie Supercar. Bambini e adolescenti di quegli anni sognavano di guidarle.


Nelle fotografie di moda dell'epoca troviamo numerosi riferimenti alle automobili.

Questa immagine fa venire voglia di mettersi in viaggio e partire all'avventura. Ti unisci a noi?


Tim Geaney, Seventeen magazine,1983
Tim Geaney, Seventeen Magazine, 1983.

Vedere una splendida donna posare accanto a un'automobile era una scena molto comune. Ci si può chiedere se questa fosse la curiosa strategia dell'epoca per rendere le auto ancora più desiderabili e aumentarne le vendite.


Kathy Hilton. Fotografia: Dana Fineman. Town & Country Magazine, 1985.
Kathy Hilton. Fotografia: Dana Fineman. Town & Country Magazine, 1985.

  1. Gli effetti futuristici


Nel corso degli anni abbiamo visto così tanti effetti straordinari realizzati con Photoshop che oggi difficilmente ci sorprendono. Negli anni Ottanta, invece, sperimentare con effetti dall'estetica futuristica rappresentava una vera innovazione e non era certo alla portata di tutti.


Descente, American Vogue, 1980. Fotografia: Bernard Vidal.
Descente, American Vogue, 1980. Fotografia: Bernard Vidal.

Molte delle fotografie di quell'epoca erano arricchite da insegne al neon, effetti speciali e soluzioni visive innovative. L'obiettivo era distinguersi, rompere gli schemi e catturare l'attenzione.


Forse oggi gli effetti speciali di questa fotografia anni Ottanta possono farti sorridere o sembrarti persino un po' kitsch, ma all'epoca realizzare immagini di questo tipo — e senza l'aiuto di Photoshop — richiedeva grande abilità tecnica e non era una pratica ancora diffusa nel settore.




Pubblicità con una donna in bicicletta e fasci di luce che si irradiano dal petto.




















  1. L'illuminazione dei videoclip degli anni '80 e i colori sgargianti


E i videoclip degli anni Ottanta? Ti sei mai chiesto com'era l'illuminazione utilizzata per realizzare fotografie e videoclip in quel periodo?


La moda dell'epoca era sinonimo di colori neon, tonalità accese e fluorescenti. Uno stile eccentrico e inconfondibile che prendeva vita anche nei videoclip, grazie a spettacolari giochi di luci colorate. Una vera esplosione di creatività!


Manifesto degli anni '80 con tre donne che indossano leggings.

  1. Provocazione


La provocazione è sempre stata una risorsa molto utilizzata nel mondo della pubblicità. Le grandi maison e i marchi di moda hanno saputo sfruttarla abilmente per suscitare interesse e alimentare il dibattito.


Il contesto storico, però, gioca un ruolo fondamentale. Osserva questa fotografia e chiediti cosa accadrebbe se venisse pubblicata oggi.


Una donna che assapora un gelato… in modo decisamente allusivo… con le unghie perfettamente smaltate in una tonalità coordinata al gusto del gelato. Pensi che questa strategia abbia contribuito ad aumentare le vendite? Forse sì. Di certo, il marchio è riuscito a far parlare di sé.


Donna che mangia un gelato

In quest'altra immagine ritroviamo ancora una volta il classico binomio uomo, automobile e donna, rappresentata come figura di seduzione accanto al veicolo. La donna si è forse messa in biancheria intima per attirare più l'attenzione dell'uomo su di sé che sull'automobile? Un'altra curiosa fotografia che ci arriva dagli anni Ottanta.


Maidenform, Glamour Magazine, dicembre 1980.
Maidenform, Glamour Magazine, dicembre 1980.
  1. Le tende a lamelle


Le tende a lamelle erano uno degli elementi scenografici più utilizzati negli anni Ottanta. Le abbiamo viste in numerosi film, videoclip e, naturalmente, nelle fotografie di moda dell'epoca.

Si tratta di una soluzione visiva così originale da aver dato vita a una vera e propria tendenza, tanto che viene ancora utilizzata frequentemente anche oggi. Le linee orizzontali svolgono un ruolo fondamentale nella composizione dell'inquadratura, conferendo equilibrio e rendendo il risultato finale particolarmente armonioso e interessante dal punto di vista estetico.


L’Oréal, Glamour Magazine, marzo 1980.
L’Oréal, Glamour Magazine, marzo 1980.

Anche maison prestigiose come Dior hanno fatto ricorso a questo espediente stilistico.


Dior con un'illustrazione di una donna che si affaccia da una tenda a lamelle.

Sebbene negli anni Ottanta la fotografia fosse ancora molto limitata dal punto di vista tecnico, i fotografi riuscivano a creare immagini straordinarie lavorando con la pellicola e i negativi, senza poter contare sulle possibilità offerte oggi dalle fotocamere digitali e dai software di fotoritocco.


L'aspetto più sorprendente è che queste immagini riflettono perfettamente la società degli anni Ottanta, e molte di esse oggi difficilmente troverebbero spazio nel panorama pubblicitario e editoriale contemporaneo.


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Imagen nocturna de marquesina iluminada con Texto FotoPro
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